近年来，从《古剑奇谭》到《花千骨》《三生三世十里桃花》，再到《香蜜沉沉烬如霜》，以及正在热播中的《宸汐缘》，几乎每一部仙侠剧都能掀起一波观看热潮。

　　以热播中的《宸汐缘》为例，自从在爱奇艺独播以来，就占据热播榜的第二位，其热度甚至高于口碑很好的现实题材剧《小欢喜》，更有张震这样的电影大咖的加盟，引起不少热议。

　　对于架空于历史与现实的类型剧，仙侠剧为何能在审美多元和众多题材剧涌现的情况下久播不衰？

　　自2005年《仙剑奇侠传》开播，这部根据同名游戏改编的电视剧一炮而红，便有了“仙侠剧”的概念。细数下来，很多仙侠剧都改编自游戏或者网络小说。数量庞大的原作粉们往往成为这些仙侠剧最稳定的观众基础仙，因此仙侠作品格外受到年轻人的喜爱。

　　与其他类型剧的诸多限制不同，仙侠剧从古代传说到西方的元素都可以融入作品当中，甚至包括很多现代的元素。一直以来，内容为王、好故事才是根本，这个黄金法则始终不变。 但“好马须得配好鞍”，丰富精彩内容辅以唯美精致的表现形式，也是仙侠剧能深得观众内心的关键。

　　以热播的《宸汐缘》为例，该剧邀请业界知名、经验丰富的首席造型总监张叔平、艺术设计总监区丁平和特效总监李昭桦加持，融合传统文化元素和现代审美理念，在服装、置景和特效上精心打磨，为观众呈现出了一幅极美画卷。

　　在视觉特效方面，《宸汐缘》从志怪古籍《山海经》中汲取灵感，从400多个神怪畏兽中筛选出白泽、梼杌、应龙、烛阴等奇珍异兽搬上荧幕。团队综合运用物理学和解剖学知识，并利用中西先进技术，打造虚实结合、灵动缥缈却不虚浮的东方世界意境。正所谓，“佛要金装，人要衣装”。内涵与外表齐备，内容与形式并重，才是一部剧能立身的根本。

　　转自：工人日报